- 《音樂之聲》觀后感 推薦度:
- 《音樂之聲》觀后感 推薦度:
- 音樂之聲觀后感 推薦度:
- 相關(guān)推薦
(精品)《音樂之聲》觀后感7篇
看完某一作品后,相信你會有不少感想吧,需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀后感了?靵韰⒖加^后感是怎么寫的吧,以下是小編整理的《音樂之聲》觀后感,僅供參考,歡迎大家閱讀。
《音樂之聲》觀后感1
《音樂之聲》這部影片實(shí)在是太美了,觀后令我久久不能忘懷。劇中優(yōu)美而又熟悉的音樂旋律,令我陶醉!修女瑪利亞的教育理念,特別是她跟七個孩子和家長的故事,令我感動!
瑪利亞沒有接受正規(guī)的專業(yè)理論的教育,但是她能夠通過自己的語言、行為讓孩子們信任自己,并且使孩子接受自己。從瑪利亞第一次和七個充滿個性的孩子見面開始,我們就看到了她那獨(dú)特的教育態(tài)度,面對孩子們的惡作劇,既沒有當(dāng)面指責(zé),也沒有當(dāng)著家長揭穿,而是去了解孩子們惡作劇背后的原因,尤其是在受到孩子們的捉弄后,面帶微笑的說:“我要感謝各位今天放在我口袋里的禮物,你們使我感到快樂和溫暖!蓖ㄟ^這件事情的巧妙處理,讓孩子們自然地把她當(dāng)做一位慈祥而又容易接近的朋友、長輩看待。七個孩子由于長期的軍事化管理,自由、童心、個性、甚至夢想都被壓抑和禁錮,瑪利亞根據(jù)孩子們的年齡和個性特點(diǎn),帶領(lǐng)他們走向社會、走向大自然,開啟了他們的心靈,放飛了理想。
見習(xí)修女瑪利亞愛唱歌、愛跳舞,還十分喜愛大自然。修道院院長覺得瑪利亞不適合過與塵寰隔絕的生活,介紹她去薩爾茨堡當(dāng)上了海軍退役軍官馮·特拉普上校家7個孩子的家庭教師。
馮·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法簡單而粗暴。按水兵操練的要求管理孩子。瑪利亞同他們建立了深厚的感情。上校準(zhǔn)備離家去維也納,在這期間,瑪利亞和孩子們排練歌曲、做游戲、去大自然中游玩,整個家庭充滿了音樂之聲。
當(dāng)上校帶著準(zhǔn)備與他結(jié)婚的男爵夫人回來時,發(fā)現(xiàn)他的“水兵們”已被訓(xùn)練成一支很有素養(yǎng)的家庭合唱隊(duì)。
同時,瑪利亞激起了上校對生活的熱愛,喚起了他對瑪利亞的愛情。于是上校拒絕了男爵夫人,到修道院找瑪利亞,他們終于結(jié)成了美滿的伴侶。
這時正是30年代希特勒吞并奧地利的前夕。在薩爾茨堡舉行奧地利民謠音樂節(jié)的當(dāng)天,上校被命令上校參加納粹的海軍,并嚴(yán)密監(jiān)視。借著參加民謠音樂節(jié)的機(jī)會,特拉普家庭合唱隊(duì)在奧地利同胞面前奉獻(xiàn)出他們心底里的歌,并在朋友和修女們的協(xié)助下,逃出了多難的祖國,來到了自由之地。
音樂與歌聲是情感的一種宣泄,人們歡樂的時候唱歌,痛苦的時候也唱歌!兑魳分暋肥遣恳魳穭,瑪利亞在不停的唱歌,那是她對自由的一鐘向往,對,是自由,雖然起初她自己并未意識到這一點(diǎn)。
自由,是這部影片所要表達(dá)的主題之一。
修道院是修身養(yǎng)性的地方,有點(diǎn)雷同于中國的道觀和寺廟,但它實(shí)質(zhì)上是對人性的一種束縛,規(guī)矩甚多,斃麃嗭@然不屬于那種地方,她熱愛自由,喜歡奔跑于廣闊的草地上,喜歡象小鳥一樣地唱歌。她的'這種行為是不被修道院里眾人理解的,所以她感到迷茫,覺得自己做錯了事,應(yīng)該向上帝懺悔,幸好院長是個通情達(dá)理的人,是個值得尊敬的人,我們看到她也唱歌,很動聽。如果沒有這位開明的院長,瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調(diào)的日子,然后隨著歲月的流逝,慢慢地忘記任何開口唱歌。院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子,所以希望她不重蹈覆轍。
從傳統(tǒng)的意義上說,一個幸福的人必須擁有一個幸福的家庭,對于女人來說更是如此,所以純真、熱情、美麗的瑪利亞后來成為了船長的妻子。影片為了表現(xiàn)瑪利亞和船長之間的愛情,安排了伯爵夫人這一角色。當(dāng)然這位伯爵夫人也美麗,善解人意,而且還很富有,看起來是船長妻子的最佳人選,但船長最終還是選擇瑪利亞。
《音樂之聲》觀后感2
有趣的故事,悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料,是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影,也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉,我想自己已經(jīng)被這部電影感動了。它的音樂,它的主題,它經(jīng)過精雕細(xì)琢的臺詞,充滿藝術(shù)的美感,音樂的內(nèi)涵,更重要的是愛的主題,真正打動每個人內(nèi)心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。
女主角瑪莉婭生性活潑率真,走出修道院投身世俗生活,大膽追求真愛,以童心,愛心去照料七個過早失去母親的孩子,盡顯生活之真;故事中人際的寬容與親情的.和諧,馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣,寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫,無不昭示了人類向善的意愿;故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色,音樂之鄉(xiāng)薩爾茨堡(莫扎特的故鄉(xiāng))的藝術(shù)氛圍,尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲(出自音樂大師理查德·羅杰斯之手),經(jīng)過近半個世紀(jì),仍傳唱不衰,讓人充分體驗(yàn)到藝術(shù)和自然之美。
在影片的開始,天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息,偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱,我們很輕易的感覺到“美”,有自然之美,有歌聲之美,還有瑪莉婭那種積極向上的美,而不是感到不安或?qū)擂巍C總人都有自己快樂的位子,只有能夠讓自己內(nèi)心自由的釋放才是真的快樂,在這影片開始,已經(jīng)埋下向觀眾表達(dá)知真的伏筆。
瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心。";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴(yán)肅的上校爸爸。這樣的人你會不喜歡?這樣的人你會不為之感動?以簡單的心態(tài),積極向上的面對生活又何嘗不是藝術(shù)!
上校的性格,表現(xiàn)的很自然。作為一個監(jiān)長國恨當(dāng)然不能忘,獨(dú)自帶著七個孩子,以他的身份,對孩子的愛表達(dá)的不細(xì)膩也很正常。最后是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的,這也符合了音樂之聲的主題。當(dāng)然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術(shù)。
在舞會中兩人的感情得到了升華,在最后的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人,在那飽含真情的歌聲里,瑪利亞發(fā)現(xiàn)了一個男人豐富、博大、敏銳的內(nèi)心世界。這種內(nèi)在的美通過歌聲表達(dá)了出來。還有孩子的歌聲,藍(lán)藍(lán)的天空,嫩嫩的草原,清澈的湖水……
你聽到的,看到的,想到的,感受到的都是美,這就是成功影片的根據(jù)!
《音樂之聲》來自生活,高于生活,它以樂抒情,以樂動人,到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫,它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結(jié)合,體現(xiàn)出人與自然和諧融洽、相互依托的關(guān)系,鼓勵人們樂觀向上,追求純潔美好,爭取自由和享受生活,消除雜念,達(dá)到真善美的理想境界。優(yōu)美的音樂可以說是音樂劇的靈魂,在音樂劇中流傳最廣的幾首經(jīng)典音樂有:表達(dá)瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;輕松愉快的《孤獨(dú)的牧羊人》;比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》;歡樂大方的《哆來咪》;以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安,再見!》等,都成為了最值得珍惜和細(xì)細(xì)回味的藝術(shù)佳作。
《音樂之聲》觀后感3
《音樂之聲》以音樂劇的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鮮活人物形象,講述了一個既富有生動活潑的濃郁生活氣息,又充滿理解與愛心的真實(shí)感人的故事。與其他影片不同的突出風(fēng)格是:它不僅僅具有濃厚的戲劇性情節(jié),而且有優(yōu)美悅耳的歌聲和超多自然而又精彩的人物對白。
與同類影片相比,其語言獨(dú)具特色:既有用詞精練、韻律整齊、節(jié)奏規(guī)范、藝術(shù)性強(qiáng)的高雅詩歌歌詞,又有超多樸實(shí)、自然而又頗具風(fēng)趣的日常生活對話。由于主人公大都是受過教育或有身份的人,盡管對話是口語體,其中有許多省略句,但總體上對話語言比較標(biāo)準(zhǔn),適合模仿和借鑒。聽者可在簡單愉快的娛樂中得到美的享受,同時也會受到地道英語聽說情景的熏陶。
1959年在美國紐約首演,并在1960年獲得第十四屆托尼獎最佳音樂劇、女主角、女配角等五項(xiàng)獎,這是音樂劇大師理查德。羅杰斯(曲)和奧斯卡。翰墨斯坦(詞)的最后一次合作創(chuàng)作的作品。1965年的電影版也獲得過5項(xiàng)奧斯卡大獎。演出后大受觀眾歡迎。1965年改編成為同名影片,同年,該影片獲奧斯卡金像獎。它被認(rèn)為是最杰出的永恒佳品。這部歷久常新的電影,永遠(yuǎn)抓住小朋友的心,所有學(xué)音樂的,聽音樂的,都不約而同地被這部電影所感動。
這部電影主要講述了一位名叫瑪麗亞的修女在修道院表現(xiàn)過于反常而受到其他修女的一些雙重評價,說她有時很好笑,但有時會時常惹麻煩。最后,院長還是把她派到了一位名叫特拉普的海軍艦長家作一名家庭教師。女主角瑪莉婭生性活潑率真,走出修道院投身世俗生活,大膽追求真愛,以童心,愛心去照料七個過早失去母親的孩子,盡顯生活之真;故事中人際的寬容與親情的和諧。
馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣,寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫,無不昭示了人類向善的意愿;故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色,音樂之鄉(xiāng)薩爾茨堡(莫扎特的故鄉(xiāng))的藝術(shù)氛圍,尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲(出自音樂大師理查德·羅杰斯之手),經(jīng)過近半個世紀(jì),仍傳唱不衰,讓人充分體驗(yàn)到藝術(shù)和自然之美。
其中,流傳最廣的幾首經(jīng)典音樂:表達(dá)瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;簡單愉快的《孤獨(dú)的.牧羊人》;比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》;歡樂大方的《哆來咪》;以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安,再見!》等,都成為了最值得珍惜和細(xì)細(xì)回味的藝術(shù)佳作。
自由與專制的斗爭、愛與邪惡的較量,永遠(yuǎn)是人類禮貌史上最壯烈的場景。一曲音樂之聲,就是一聲自由戰(zhàn)勝專制,愛征服邪惡的頌歌。自由與愛,源自于自然,源自于心靈,是人類最久遠(yuǎn)、也是最永恒的追求。但專制與邪惡,總不愿意見到人類沐浴在自由與愛的光明中,不愿讓人們自由地愛,恐懼人們熱愛自由,總要千方百計(jì)將自由窒息,將愛毀滅!但自由與愛的偉大,正在于他們不懼任何壓迫,不懼任何威脅,不懼任何邪惡。
因?yàn)閻叟c自由源自心靈,源自自然,源自上帝賜與人類的無窮的力量,因此,愛與自由終將戰(zhàn)勝專制、戰(zhàn)勝邪惡、同時也戰(zhàn)勝自己到達(dá)新的輝煌。有史以來,每一次專制對自由的壓迫,每一次邪惡對愛的污辱,換來的都是自由的更高的境界,是愛的更美的表現(xiàn)。但是我們務(wù)必敢于應(yīng)對專制與邪惡,務(wù)必敢于與專制與邪惡說不!
自由地愛,熱愛自由,我們將無往而不勝!
《音樂之聲》觀后感4
昨天看了《音樂之聲》這部美國電影,感覺這是一頓非常豐盛的精神文化大餐。
影片的主人公的是一位名叫瑪麗亞的修女,她在修道院表現(xiàn)過于反常,受到其他修女在的排擠,后來被院長派到一位名叫范崔普的海軍艦長家做家庭教師。影片主要介紹的是她在范崔普艦長家時發(fā)生的一系列故事。
范崔普艦長家有七個孩子,艦長告訴瑪莉亞自從七個孩子的母親去世到瑪莉亞接任家教,孩子們已經(jīng)換了11位家庭教師,瑪莉亞已經(jīng)是第12位了。面臨這樣的巨大壓力,瑪莉亞非常自信,欣然接受了家教這項(xiàng)工作。第一次見面,孩子們就開始搞惡作劇來捉弄這位新老師,小家伙們偷偷在瑪莉亞的口袋里裝了一只青蛙,瑪利亞發(fā)現(xiàn)后,盡管嚇的魂飛魄散,‘哇哇’大叫,但聽到女管家說上次孩子們見到新老師的‘見面禮’是一條蛇,她開始若無其事了,一點(diǎn)都沒有責(zé)備孩子們的.意思。第一次在范艦長家進(jìn)晚餐孩子們在她的座位下面偷放了一個松果,她一坐就被松果扎了一下,在這種尷尬的局面下,瑪利亞哈哈大笑,艦長說她的行為舉止很獨(dú)特,她依然拍了拍腰,說是自己患了風(fēng)濕,有點(diǎn)腰痛,坐下就餐前,她首先對孩子們說要感謝他們放到自己口袋里的那件珍貴的禮物。接著又對孩子們說,她了解一個陌生人到一個新的家庭里是多么緊張和不安,了解能被接受是多么重要的一件事兒,與孩子們接觸后孩子們的舉動使她感到多么溫暖、快樂和歡悅……!甭犃怂脑挘袔讉孩子竟然哭了,大概是孩子們聽到瑪莉亞的話以后,被瑪莉亞的寬容和理解動容,感到太慚愧了,也或許是他們認(rèn)為自己做得太過分了。從那時起孩子們開始對瑪莉亞產(chǎn)生了好感。
孩子們的天性便是追求自由,影片里的孩子們各自有自己不同的性格,愛好和理想。當(dāng)孩子們的母親去世后,艦長管理孩子們都是軍事化的,像是管理海上的衛(wèi)兵一樣,吹哨子當(dāng)口令讓孩子們集合,理由是房子大,不愿意在家里大喊大叫發(fā)出聲音,孩子們不愿意過這種嚴(yán)加管束的生活,總想方設(shè)法搞惡作劇捉弄?dú)v屆的家庭教師,使他們呆不下去。但是瑪莉亞初次見面就捍衛(wèi)了孩子們的尊嚴(yán),為孩子們辯解,她對艦長建議:孩子們各自有那么好聽的名字,為什么不叫他們的名字,吹哨子當(dāng)口令那是訓(xùn)練動物的方式,喊名字是對孩子們最起碼的尊重。當(dāng)艦長固執(zhí)離開時,瑪莉亞就吹哨子讓他停下,說艦長還沒告訴自己招呼艦長時用什么哨音,艦長說讓喚他艦長。說到這里時艦長才明白瑪莉亞問這個問題的用意,默許了可以呼喚孩子的名字。
瑪莉亞開始在這個家庭里與孩子們一起快樂生活學(xué)習(xí)了。打雷下下雨的晚上,她教會孩子們?nèi)绾螒?zhàn)勝恐懼,當(dāng)她得知孩子們的媽媽去世后,爸爸就再不許家里有歌聲和笑聲后,瑪莉亞暗下決心讓孩子們找回屬于他們的快樂,她開始從“哆、來、咪”入手教孩子們唱歌,做游戲,她甚至在無可奈何的情況下,用舊窗簾親為孩子們量體裁衣做了孩子們喜歡的運(yùn)動服,她說:孩子們漂亮的緊身衣不方便運(yùn)動,孩子們也害怕把衣服弄壞爸爸生氣,而玩的不開心。她還經(jīng)常帶孩子們一起到戶外郊游,上樹、劃船……,做孩子們喜歡做的事情,并隨時隨地的教孩子們知識。正是由于瑪莉亞的一片真心,為范崔普艦長家里帶來了久違的歌聲和笑聲。
由于瑪莉亞的真情付出,不但贏得了七個孩子的喜歡,最后還贏得了范崔普艦長的喜愛,最后兩人結(jié)婚,致使瑪莉亞成了七個孩子的新媽媽。
《音樂之聲》觀后感5
音樂之聲是一部非常經(jīng)典的電影,老實(shí)說,我并不喜歡音樂劇這種演的好好的突然唱起來的模式,因此在電影的開始,我并不怎么關(guān)注。但隨著劇情的發(fā)展,一首首耳熟能詳?shù)囊魳窛u漸地吸引了我的注意。
最為感慨的是瑪麗亞從最初的受孩子們刁難、排擠到最后的獲得孩子們的喜愛和信任。其實(shí)在瑪麗亞之前有十二個家庭教師被孩子們排擠而呆不下去,那么為什么瑪麗亞卻能夠成功?在分析這個原因之前,我們先來分析下上校的家庭模式。
上校是奧地利的英雄,但心愛的妻子卻去世的很早。在妻子死后,上校怕音樂勾起他對妻子的思念之情而徒增傷悲,因此禁止家中再出現(xiàn)音樂。并且對七個孩子像訓(xùn)練水兵一樣軍事化管理。從發(fā)展心理學(xué)的角度看,上校家庭中的父母模式是權(quán)利主義模式。“在這種模式下的父母對孩子的行為有明確的想法和概念,他們毫不猶豫地制定規(guī)矩和條例,告訴孩子該做什么。他們強(qiáng)調(diào)控制和順從!碑(dāng)然這種父母模式很不利于孩子個性的發(fā)展。
愛的給予和良好的溝通是降的家庭的兩大特點(diǎn),而在上校的家庭中,這兩大特點(diǎn)都缺失了。上校只是對孩子們進(jìn)行著控制,并沒有給孩子適當(dāng)而應(yīng)該的關(guān)愛。像他的大女兒,已經(jīng)十六歲了,她有了自己喜歡的人,也快要變得成熟了,但上校卻一點(diǎn)都沒有注意到女兒的這種變化;他的大兒子已經(jīng)成長為一個真真正正的“man”了,他想要獨(dú)立,而不是受到上校的控制,顯然上校也沒有注意到這一點(diǎn)。還有上校對所有的孩子都是同一標(biāo)準(zhǔn),完全沒有考慮到他們之間的差異性。
而且上校根本就沒有試圖去了解他的孩子們,不去跟他們溝通,不了解他們的需求,只是一味的控制。孩子們很渴望得到來之父親的關(guān)愛和溝通,但作為父親的上校并沒有滿足他們。孩子們在情感上是缺失的。
而瑪麗亞充分地理解和關(guān)愛這七個孩子,給予他們愛和情感的支持,跟他們溝通,了解他們,這樣自然而然的取得了他們的信任和認(rèn)可。在瑪麗亞和孩子們相處的過程中,我們能很清晰的看到兩種關(guān)鍵因素:音樂和游戲。
先說下音樂。在孩子們的母親去世之前,豪宅里面充滿了音樂,充滿了笑聲,而在上校的控制下,不允許房子里出現(xiàn)音樂,我們不難想象孩子們對音樂是多么的渴望。而瑪麗亞帶來了音樂,迎合了孩子們的`需求。但音樂的魅力遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止如此,音樂是感情的一種宣泄。高興的時候,我們可以借助音樂來抒發(fā);傷心時,我們也可以借助音樂來發(fā)泄。在音樂聲中,孩子們不僅找到了久違了歡樂,也找到了來至瑪麗亞的情感支持。
再說下游戲。孩子們天性好玩,但上校的管理模式,孩子們沒有游戲的機(jī)會,這樣扼制了孩子們的天性。而瑪麗亞呢?她用窗簾布給孩子們做游戲服,帶孩子們?nèi)ナ屑瓮、去阿爾卑斯上野營、去湖中泛舟、去爬樹……讓孩子們盡情的玩,給孩子營造輕松愉快的學(xué)習(xí)氣氛,當(dāng)然這樣孩子們也能學(xué)得更有效率。這也很符合學(xué)習(xí)理論:“游戲可以提高社會化的程度,激發(fā)了創(chuàng)造力。它提供了一個學(xué)習(xí)互動技巧、體能以及智能的環(huán)境。”
看音樂之聲,不同的人看到的是不同的內(nèi)容:有的人看到的是自由與控制的斗爭;有些人看到的是愛和音樂的作用;有些人看到的是對邪惡勢力的不屈……而我看到的是:在人成長的每個年齡階段都有其發(fā)展的規(guī)律,只有遵循這種客觀的規(guī)律,才能降的成長!
《音樂之聲》觀后感6
在自己的人生長劇中,要把每一個角色都演好并不是一件容易的事,不僅要全情投入地去演,而且要能適時地從劇情中跳出來,問一問自己:此時此刻,你是誰?
《音樂之聲》中的特拉普上校,是一位極具正義感和愛國情懷的軍人,太太過世后,這位海軍艦長用管制艦隊(duì)的方法來管教他的七個孩子,他與孩子們的溝通工具是一只口哨,用不同的哨音替代每個孩子的名字,訓(xùn)練孩子們在庭院中操練,按時就寢。
口哨一響,孩子們便會從各自的屋里沖出來,整隊(duì)集合,做出相應(yīng)的動作。特拉普不僅本人不茍言笑,一派軍人作風(fēng),也不允許孩子們自由活動,大聲說笑,然而這些孩子卻個個古怪精靈,難以馴服,用各種惡作劇捉弄家庭教師。
生性活潑的瑪麗亞是孩子們的第12個家庭教師,她沖破特拉普上校的限制,用真愛和歌聲讓七個孩子重新恢復(fù)了天真爛漫的本性,特拉普艦長也被瑪麗亞和孩子們的歌聲感染,重新拿起了吉它亮起了歌喉,家庭中又重新充滿了自由、愛和對美好生活的向往,重新煥發(fā)出勃勃生機(jī)。
特拉普上校十分嚴(yán)謹(jǐn),他在艦隊(duì)里和社會中備受敬仰,但是面對自己的七個孩子時,他依然用軍人的方式去完成爸爸這個角色,于是問題就來了,孩子們相繼制造出各種問題向父親進(jìn)行抗議,現(xiàn)實(shí)生活中也不乏這樣的例子。
朋友A是個優(yōu)秀的中學(xué)教師,經(jīng)驗(yàn)豐富,工作敬業(yè),是同行中的佼佼者。然而每每提起自己的兒子,A便會眉頭緊蹙,上中學(xué)的兒子種種叛逆和對抗,讓A傷透腦筋,用她的話說“管得好別人的孩子卻管不好自己的孩子,真是失敗啊!弊穯柶鹚c兒子交流的一些細(xì)節(jié),發(fā)現(xiàn)她們之間一些對話不像母子,更像是師生之間的交流。
試想一個孩子從小到大,大多數(shù)時間從媽媽那里感受到的都是一個老師的威嚴(yán),而不是媽媽的慈愛和溫暖,每天在學(xué)校要面對老師,回到家里還要面對“媽媽老師”,孩子不叛逆才是更大的問題啊。
無論是特拉普上校還是教師A,都成功地出演了自己的職業(yè)角色;蛟S職業(yè)角色的`成功出演耗費(fèi)了他們?nèi)硇牡木Γ蛟S職業(yè)身份中的成就感和使命感變成了無形的枷鎖,使得他們在其他的人生場景中都無法放下這個角色。
然而生活的多彩在于它的不斷變化,如果把漫長的一生比作一部自導(dǎo)自演的長劇,那么隨著劇情和場景的改變,我們會涉獵不同的人生領(lǐng)域,會擔(dān)當(dāng)多重的身份和角色,而每一個不同的角色對應(yīng)著一種責(zé)任,幸福的人絕不僅僅只成功擔(dān)當(dāng)某種單一角色,而是能在不同的領(lǐng)域中自如地轉(zhuǎn)換自己的人生角色,擔(dān)當(dāng)各種不同的責(zé)任。
面對孩子,有父母的抱持和溫暖;
面對棘手的工作,有干練高效地果敢;
面對妻子時,你是靈魂偉岸的丈夫;
面對年邁的父母時,你又要做回一個溫順的孩子……
那樣的人生境界也許才是圓滿的吧。
說到圓滿我想到了一位熟識的企業(yè)家,他一生勤勉敬業(yè),創(chuàng)下了數(shù)億的資產(chǎn),在企業(yè)中他威嚴(yán)過人,是人人敬畏的企業(yè)老總,就是這樣一位極具威嚴(yán)的男人,很多本地人知道他也是一個大孝子,但很少有人能想到,他在家中同時是一位和善慈愛的父親,更難得的他還是一位知冷知熱的丈夫,他對待妻兒的那種柔情與威嚴(yán)的職場形象判若兩人。
在自己的人生長劇中,要把每一個角色都演好并不是一件容易的事,不僅要全情投入地去演,而且要能適時地從劇情中跳出來,問一問自己:此時此刻,我是誰?當(dāng)我清晰地知道自己是誰,擔(dān)當(dāng)著一份怎樣的責(zé)任,才能順利地完成不同角色之間的轉(zhuǎn)換,才能圓滿地過好這一生。
《音樂之聲》觀后感7
音樂劇《音樂之聲》是作曲家理查德·羅杰斯與作家奧斯卡·哈默斯坦第二于1959年合作完成的。
《音樂之聲》以音樂劇的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鮮活人物形象,講述了一個既富有生動活潑的濃郁生活氣息,又充滿理解與愛心的真實(shí)感人的故事。與其他影片不同的突出風(fēng)格是:它不僅具有濃厚的戲劇性情節(jié),而且有優(yōu)美悅耳的歌聲和大量自然而又精彩的人物對白。
與同類影片相比,其語言獨(dú)具特色:既有用詞精練、韻律整齊、節(jié)奏規(guī)范、藝術(shù)性強(qiáng)的高雅詩歌歌詞,又有大量樸實(shí)、自然而又頗具風(fēng)趣的日常生活對話。由于主人公大都是受過教育或有身份的人,盡管對話是口語體,其中有許多省略句,但總體上對話語言比較標(biāo)準(zhǔn),適合模仿和借鑒。聽者可在輕松愉快的娛樂中得到美的享受,同時也會受到地道英語聽說情景的熏陶。
1959年在美國紐約首演,并在1960年獲得第十四屆托尼獎最佳音樂劇、女主角、女配角等五項(xiàng)獎,這是音樂劇大師理查德。羅杰斯(曲)和奧斯卡。翰墨斯坦(詞)的最后一次合作創(chuàng)作的作品。1965年的電影版也獲得過5項(xiàng)奧斯卡大獎。演出后大受觀眾歡迎。1965年改編成為同名影片,同年,該影片獲奧斯卡金像獎。它被認(rèn)為是最杰出的永恒佳品。這部歷久常新的電影,永遠(yuǎn)抓住小朋友的心,所有學(xué)音樂的,聽音樂的,都不約而同地被這部電影所感動。
這部電影主要講述了一位名叫瑪麗亞的修女在修道院表現(xiàn)過于反常而受到其他修女的一些雙重評價,說她有時很好笑,但有時會時常惹麻煩。最后,院長還是把她派到了一位名叫特拉普的海軍艦長家作一名家庭教師。
女主角瑪莉婭生性活潑率真,走出修道院投身世俗生活,大膽追求真愛,以童心,愛心去照料七個過早失去母親的孩子,盡顯生活之真;故事中人際的寬容與親情的和諧,馮·特里普一家不畏納粹爪牙高壓的正氣,寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫,無不昭示了人類向善的意愿。
故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色,音樂之鄉(xiāng)薩爾茨堡(莫扎特的故鄉(xiāng))的藝術(shù)氛圍,尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲(出自音樂大師理查德·羅杰斯之手),經(jīng)過近半個世紀(jì),仍傳唱不衰,讓人充分體驗(yàn)到藝術(shù)和自然之美。其中,流傳最廣的幾首經(jīng)典音樂:表達(dá)瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;輕松愉快的《孤獨(dú)的牧羊人》;比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》;歡樂大方的《哆來咪》;以及可愛的.孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安,再見!》等,都成為了最值得珍惜和細(xì)細(xì)回味的藝術(shù)佳作。
自由與專制的斗爭、愛與邪惡的較量,永遠(yuǎn)是人類文明史上最壯烈的場景。一曲音樂之聲,就是一聲自由戰(zhàn)勝專制,愛征服邪惡的頌歌。自由與愛,源自于自然,源自于心靈,是人類最久遠(yuǎn)、也是最永恒的追求。但專制與邪惡,總不愿意見到人類沐浴在自由與愛的光明中,不愿讓人們自由地愛,恐懼人們熱愛自由,總要千方百計(jì)將自由窒息,將愛毀滅!但自由與愛的偉大,正在于他們不懼任何壓迫,不懼任何威脅,不懼任何邪惡。
因?yàn)閻叟c自由源自心靈,源自自然,源自上帝賜與人類的無窮的力量,因此,愛與自由終將戰(zhàn)勝專制、戰(zhàn)勝邪惡、同時也戰(zhàn)勝自己達(dá)到新的輝煌。有史以來,每一次專制對自由的壓迫,每一次邪惡對愛的污辱,換來的都是自由的更高的境界,是愛的更美的表現(xiàn)。但是我們必須敢于面對專制與邪惡,必須敢于與專制與邪惡說不!
自由地愛,熱愛自由,我們將無往而不勝!
【《音樂之聲》觀后感】相關(guān)文章:
音樂之聲作文08-12
音樂之聲作文08-19
小學(xué)作文:音樂之聲08-31
音樂之聲作文[優(yōu)選]08-20
音樂之聲教學(xué)反思04-11
[優(yōu)]音樂之聲作文09-03
音樂之聲作文(7篇)04-14
音樂之聲的廣播稿07-13