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音樂教師隨筆(通用15篇)
在日常學習、工作生活中,大家對隨筆應(yīng)該很熟悉吧?隨筆,顧名思義就是隨筆一記,篇幅一般比較短小。常見的隨筆有哪些形式的呢?以下是小編為大家收集的音樂教師隨筆,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂教師隨筆1
前言
自實施新課程改革以來,許多老師在課堂教學中都會遇到"學生搗亂"的現(xiàn)象。具體表現(xiàn)為:學生插老師的嘴,當教師在講解、引導或統(tǒng)一要求時,學生突然給你一句意想不到的話;學生插同學的嘴,當同學在提出一個問題或解決一個問題時,有的學生會無意識地把自己的想法說出來。這兩種現(xiàn)象給老師們多少擔心、多少困惑、多少欣喜與多少思考!作為一名一線的音樂教師我深有感觸,在此談一談自己的體會。
案例:
《誰在叫》是小學一年級的歌曲,它以活潑的節(jié)奏、流暢的旋律,惟妙惟肖地描述了小動物的叫聲,由于有了教學課件運用,學生以濃厚的興趣學會了歌曲。于是,我趁熱打鐵,請學生選擇自己喜歡的小伙伴,根據(jù)歌曲中的小動物形象,一起進行表演。隨著動聽的音樂響起,同學們?nèi)宄扇旱鼐墼谝黄鸨硌萘似饋。喜歡唱歌的同學很投入地用自己最動聽的歌聲演唱歌曲;喜歡跳舞的同學,則隨著音樂展現(xiàn)出了或優(yōu)美、或活潑的舞姿;喜歡畫畫的同學在黑板上或在自己的紙上描繪出可愛的小動物;喜歡打擊樂的同學則選用樂器給歌曲伴奏;還有些可愛的“小動物”圍在一起做游戲,正當我為學生們的表現(xiàn)高興,為自己教學過程設(shè)計的成功感到自豪時,忽然“嘭——嘭嘭”一道不和諧的聲音傳入了大家的耳膜。“怎么回事?”我皺眉問道。“老師,李成城來搗亂了!”有學生忿忿地喊道。
(李成城是這個班里最頑皮的學生,學習習慣較差,還喜歡搞破壞,在我給這班上第一節(jié)音樂課時班主任就向我提醒過他。)我向發(fā)出聲音的地方望去,只見李成城扭著屁股,張牙舞爪地要往“小動物”堆里擠。我看了有些惱,想過去馬上制止他,并批評他。這時,我想起曾有一位教育專家說過,班級中一些頑皮、淘氣的學生往往是自卑的、缺乏自信的孩子,他們是想以一些搗亂的行為引起老師和同學的關(guān)注。這一觀念提醒我,發(fā)火遏制是不明智的,也許我可以試著為李成城的“搗亂”行為找個理由。于是,我再看了他的動作,發(fā)覺很像獅子,我靈機一動,微笑著對他說:“李成城,你是在表演百獸之王獅子嗎?”他以為我要批評他,便歪著腦袋,低著頭不吭聲了,一雙黑溜溜的眼睛卻偷偷地觀察著我的'反映。同學們都靜靜地注視著我們,看我怎么做。我笑著對那群跳舞的同學說:“小伙伴們,原來你們還請了獅王來做客啊!你們還請了那些小動物呢?”同學們一愣,似乎有些不相信,眨著眼睛看著我,露出了疑惑的表情。“還有蝴蝶7!”有位膽大點的學生冒出一句。
“請得很好!小蝴蝶的舞姿很優(yōu)美,肯定能為我們的‘森林音樂會’增色添彩的!”我馬上鼓勵道!斑有小黃鶯,它的歌聲很動聽!”又有學生接道,“還有兔子,它會跳舞!”“小象會演奏樂器……”學生們紛紛加入進來了。課堂的氣氛開始活躍起來了,學生的興致也上來了。他們依據(jù)自己的喜好,唱出了新編的歌詞:“青蛙唱歌呱呱┈”有的用血還操起了樂器模擬各種小動物的叫聲,。再看李成城,他正和一位同學在模仿小象甩著長鼻子走路,表演的有模有樣、有滋有味的。望著興致勃勃的孩子們,我突然有了個感觸:這不是很好的二次創(chuàng)作嗎?雖然和我原先設(shè)計的教學過程和教學目標有所不同,但是課堂教學本身就存在這許多機動、偶然的因素?催@情景,我想可以取名叫《森林音樂會》了。
課后感悟:
上完這堂課,我感觸頗大,我想自己在教學設(shè)計時是絕對沒有想到過,課會是這樣的一個結(jié)尾。無疑,學生們創(chuàng)造出的《森林音樂會》是課堂學習的升華,是想象力、表現(xiàn)力的極好體現(xiàn)。我們新課程所追求的不就是這些嗎?當然,這要歸功于那位“搗亂”的學生,還要歸功于我為那位學生找了個恰當?shù)睦碛伞TO(shè)想,如果沒有他給我的啟示,我就不會對學生提出那樣的疑問;如果沒有我對他的包容,而是嚴厲地責備,他肯定會有逆反情緒,恐怕從此以后他會對音樂課失去興趣。正是對他的“獨出心裁”給予肯定,并巧妙地加以引導,才有了后面精彩的場面,才有了《森林音樂會》的誕生。
音樂教師隨筆2
在這個學期的音樂教學中,我對每個學生的音準進行了初步的考察,發(fā)現(xiàn)每個班只有幾個突出的學生能脫離鋼琴唱準歌譜,而大部分學生都唱得偏低,有的還不能連貫的唱出每個音符,或者亂唱一通。
學生音準問題說明我們的學生還沒有真正掌握好歌曲的旋律。這就需要解決音準和學生識譜的問題。
在音樂教學中,音準和讀譜能力是對每個學生的最基本的要求,可是學生讀譜和音準能力的培養(yǎng)絕不是一蹴而就的,它是一個長期訓練的過程。
首先,是音準的問題。音準這個概念這是相對的,音準就是人們感知并衡量音的能力。音高和音準是不可分的,培養(yǎng)音準其實就是要培養(yǎng)準確的'音高感。所以要讓學生先多聽歌曲,并用“l(fā)u”來跟唱,對旋律有個整體的空間概念,再來隨鋼琴分句學唱,不一定要老師唱一句,學生跟一句,簡單的可以放慢速度讓學生自己來跟琴唱譜。老師要及時糾正學生沒有唱準或唱對的樂句。
通過一兩遍的練習,可以用稍快的速度來連貫的唱譜,再來學習演唱歌詞的話就事半功倍了。
我認為還是需要借助音樂設(shè)備和器材來培養(yǎng)學生對樂音的把握。
其實,不論是音準還是讀譜能力的培養(yǎng)都是息息相關(guān)的,不能獨立而存在,我們老師要在理論結(jié)合實踐的基礎(chǔ)上,培養(yǎng)學生良好的音準和準確的讀譜能力。這樣才能讓學生能自信、大膽去更好地演唱歌曲。
音樂教師隨筆3
二三年級音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面,結(jié)合我校音樂課教學設(shè)備和學生的音樂基礎(chǔ),實際上現(xiàn)階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后,可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞,要注意咬字、吐字的準確度和清晰度,要求字正腔圓。同時根據(jù)歌詞的內(nèi)容向?qū)W生進行思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現(xiàn)如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒,可讓學生結(jié)合歌詞含義,在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時,先從簡單的單音開始練習學生的音準,在進行簡單的音程練習,讓學生初步感受音高。節(jié)奏訓練也非常重要,教師編寫簡單的節(jié)奏,在課前教授學生,這樣日積月累學生就有比較穩(wěn)定的節(jié)奏感了。結(jié)合教材把歌譜完整的演唱。從而提高學生的音樂技能。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應(yīng)泛唱二至三
遍讓學生視聽,對于較長或難度較大的樂句可以先分小節(jié)教唱在連接起來唱,以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱,因為學生自己識譜能力有限,一旦個別樂句唱錯,則難以糾正。
此外,根據(jù)不同年齡段所掌握方法的區(qū)別,我采用以下幾種教學法,教學效果顯著。
1、對于二年級學生來說,自制力差,但動感極強,于是我采用“律動教學法”,即將每節(jié)所學歌曲以律動的形式來進行,這樣即省時又省力,還提高了學生學習的積極性。
2、對于三年級的學生來說,有了一定的自制力,但識譜能力較差,我采用“聽唱教學法”,即在學習過程中,充分發(fā)揮學生的聽力,在反復(fù)視聽的過程中來完成教學任務(wù),效果不錯。
五、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。 針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現(xiàn)有的.樂器,結(jié)合新課程標準上的要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能
力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯(lián)想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設(shè)備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
本學期,必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關(guān)的調(diào)整,我通常把師生問候,練聲及復(fù)習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,因此說,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經(jīng)可以提高一半。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎(chǔ)。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統(tǒng)的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。但是我卻發(fā)現(xiàn),其實很多同學對簡譜并沒有了解,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領(lǐng)先。并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
吹起羌笛跳起鍋莊教學案例
一堂好的音樂課主線必須清晰,目標不易過多,教學手段方法不宜繁雜。針對包琰瑜在五年級三班講的受“吹起羌笛跳起鍋莊”我個人覺得課堂沒有整體感,容量大,分層太多,只有橫向,沒有縱向,而且沒有深挖,導致目標沒有較好的實現(xiàn)。其中的問題有很多,有教師的、學生的。教師的最大問題是教學設(shè)計不夠清晰,每一個教學方法策略沒有達到預(yù)期的教學效果。學生的問題是音樂素養(yǎng)和音樂創(chuàng)造力缺乏。這二者很好的結(jié)合才會有較好的課堂成果。
教師在講解歌曲情緒時,先讓學生感受了歌曲的情緒,在提問學生歌曲的情緒,這非常好,一問一答最起碼的起到兩個作用,第一就是學生積極的感受音樂,第二個學生經(jīng)過聆聽音樂,他開始思考音樂帶給他什么樣的感受。但是教師在反饋情緒的時候,詞語一定要精準,不要過多的用一些詞語去豐富歌曲的情緒,如果多了反而學生把握不住歌曲的情緒。歌曲的情緒主要從歌詞去剖析。讓歌詞動起來有畫面感,用教師的情緒帶動學生的情緒,這樣才能讓學生更好地把握歌曲,讓歌曲變的生動有趣。
音樂教師隨筆4
打擊樂活動不僅可以培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感,還可以培養(yǎng)幼兒的控制能力、集體意識及多方面的協(xié)調(diào)能力。我認為,打擊樂的重點應(yīng)該突出節(jié)奏的特點、樂器的特點及樂器與音樂之間的關(guān)聯(lián)。
首先,要選擇適合的樂曲。
剛開始練習打擊樂時最好選擇節(jié)奏鮮明的樂曲,因為節(jié)奏特點明顯的樂曲易敲擊出效果。等幼兒有了一定的累積之后再選擇一些節(jié)奏較復(fù)雜的樂曲。小、中班可以2|4、3|4拍樂曲為主,大班幼兒在此基礎(chǔ)上可選擇4|4拍的樂曲。另外,許多民族風格的樂曲節(jié)奏都比較明顯,易于幼兒理解把握,同時也可以讓幼兒感受到不同民族的音樂風情。教師可注意觀察和發(fā)現(xiàn)孩子們平時愛唱的歌曲,從中選擇適合打擊樂的樂曲。因為關(guān)注幼兒的興趣,更能引發(fā)幼兒主動學習、主動探索打擊樂的積極性。
其次,要認真分析音樂作品的特點。
教師在組織打擊樂活動之前要熟悉樂曲并分析音樂作品的特點。比如:選擇的音樂作品是什么風格特點,是進行曲、抒情曲還是圓舞曲;選取的音樂節(jié)奏是幾拍子的,因為拍子不同節(jié)奏特點會有所不同,2|4拍的節(jié)奏特點是強、弱,3|4拍的節(jié)奏特點是強、弱、弱,4|4拍的節(jié)奏是強、弱、次強、弱;在次基礎(chǔ)上確定音樂作品的重點和難點是什么。
第三,根據(jù)音樂作品的特點合理配器。
打擊樂器通常分位數(shù)三種:金屬樂器、木質(zhì)樂器、散響樂器。金屬樂器屬于高音樂器,聲音高亢、明亮;木質(zhì)樂器屬于中音樂器,聲音清脆;散響樂器特點是音量小、聲音散,可持續(xù)奏長音。
打擊樂器沒有固定的配器模式,由于它是聽覺藝術(shù),以好聽為前提,由教師根據(jù)音樂本身的性質(zhì)來確定如何配器。另外,所用樂器的多少要根據(jù)本班幼兒的實際水平及樂曲的需求來確定,而不是越多越好。同時,不是所有樂器同時敲擊同一種節(jié)奏,要根據(jù)音樂的性質(zhì)充分發(fā)揮出各種樂器的特點才會使打擊樂好聽。
第四,巧妙引導幼兒進行打擊樂演奏。
由于打擊樂的特殊性,持樂器的方法正確與否會直接影響打擊樂的效果。樂器不同,所持的方法也不同。還有,不是敲擊的聲音越大就越好聽。所有,要鼓勵幼兒用正確的持樂器方法,正確的敲擊方法來表現(xiàn)。
這里,特別強調(diào)以下幾種樂器的敲擊方法:
雙響筒應(yīng)該是純五度的關(guān)系即1~5由低到高,所以在進行打擊樂之前教師最好事先敲一敲,在低音處作上標記,這樣,幼兒能后統(tǒng)一先敲低音再敲高音,不然有高有低,效果比較混亂。
沙錘是需要抖動手腕,把雙手放在胸部靠下或是在身體兩側(cè),這樣抖動出來的`聲音集中。不能使勁甩,越使勁甩聲音反而越小。
三角鐵左手提在繩子上,不能用手抓握,這樣敲擊出來的聲音才會有顫音。
鈴鼓要用左手拿鼓,右手的手指敲擊鼓面,而不是用整個巴掌敲打,這樣出來的聲音柔和、清脆而且好聽。
在組織中,樂器位置的安排也很重要。一般來講金屬樂器在一起,木質(zhì)樂器在一起,散響樂器在一起。由于同一種樂器在一起敲擊的節(jié)奏相同,這樣聲音也會集中,便于指揮。打擊樂的隊形是金屬樂器在左邊、木質(zhì)樂器在右邊,散響樂器在中間,鑼、打鼓、镲在后邊。
教師組織幼兒進行打擊樂要循序漸進,首先讓幼兒熟悉樂曲,了解樂曲的特點以及節(jié)奏型,然后先用手練習拍節(jié)奏,在練習用樂器敲擊節(jié)奏,接著教師用鋼琴伴奏讓幼兒敲擊節(jié)奏(這樣便于發(fā)現(xiàn)問題并及時糾正),最后聽音樂進行打擊樂伴奏。最后,還要讓幼兒學會看指揮。
第五,要牢牢把握節(jié)奏樂的關(guān)鍵經(jīng)驗。
作為一名幼兒教師應(yīng)該清楚地了解節(jié)奏樂的關(guān)鍵經(jīng)驗、核心目標:
1、喜歡參加節(jié)奏樂活動,體驗集體演奏的快樂。
2、知道常見的打擊樂器(如串鈴、響板、撞鐘、三角鐵、鈴錘、沙錘、木魚、雙響筒、鑼、鼓、自制打擊樂器等)的名稱、演奏方法、發(fā)現(xiàn)其音色的不同。
3、演奏的聲音和諧好聽,有初步你的協(xié)調(diào)配合的能力,能集中注意看指揮,反應(yīng)敏捷,愿意嘗試當指揮。
4、嘗試根據(jù)音樂的性質(zhì)、節(jié)拍、節(jié)奏的特點進行配器,創(chuàng)編節(jié)奏型,參與制定演奏方案。
5、培養(yǎng)正確使用樂器、愛護樂器的良好習慣。
音樂領(lǐng)域的教育目標是需要通過這些關(guān)鍵經(jīng)驗落實的、了解這些關(guān)鍵經(jīng)驗并能通過具體的教育活動使幼兒掌握這些關(guān)鍵經(jīng)驗,對促進幼兒的有效學習和發(fā)展是很重要的。
第六,重視延伸活動,促進幼兒主動發(fā)展。
發(fā)揮幼兒主體性不僅要體現(xiàn)在教學活動,而且要注意引導延伸到各種游戲活動中。如區(qū)域活動及時地提供音樂,啟迪幼兒自發(fā)的組成“某某樂隊”;幼兒可根據(jù)學習經(jīng)驗和自己的意愿來商量角色可分配。同伴間的協(xié)調(diào)配合和改編、創(chuàng)編演奏方式。教師可以抓住時機鼓勵幼兒互相學習,培養(yǎng)幼兒的自信心與表現(xiàn)欲,當發(fā)現(xiàn)幼兒由新的探索、新的合作效果時,教師應(yīng)積極幫助推廣肯定。強化幼兒的探索行為,以促進全體幼兒的主動發(fā)展。
音樂教師隨筆5
常言道:“教有常法,而無定法”,我在音樂教學過程中嘗試了以下幾種教學方法:
1、擂臺式教學策略
把音樂課堂,變成一個競賽的場所,把學習知識變成打擂的形式,這樣既可以增強學生的集體榮譽感,也可以增強學生的求知欲。例如在教學《唱山歌》一課時,把學生分成4個參賽小組,通過“民歌知識問答、辨別不同地區(qū)的民歌、賽歌”三個環(huán)節(jié)的競賽,不僅使學生主動地掌握了有關(guān)民歌的知識,還在“賽歌”這一環(huán)節(jié)中,充分展現(xiàn)了自己的'音樂才華。在緊張、活躍的氣氛中完成了本課的教學內(nèi)容。
2、游戲教學策略。
每個人都不會拒絕游戲,學生更是不例外。將以講述、靜聽、觀看為主的教學內(nèi)容改換成以一串游戲節(jié)目,以學生的自我表演等為主。必要時改變學生座位,將“插秧型”改成“半圓型”或“馬鞍型”,撤去講臺或?qū)⒅v臺置于一角。教師由“主角”改換成“導演”,上課時,讓更多的學生參與,上臺表演,從游戲中獲取音樂知識,感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲,比如《龜兔賽跑》等樂曲。
音樂教師隨筆6
本課是一節(jié)音樂綜合課,教學內(nèi)容都是有關(guān)“時間的歌”,教學時,我并沒有把教學放在單一的歌曲學習和樂曲欣賞上,而是結(jié)合時間——“流動、運轉(zhuǎn)、輪回、消逝”這一生活常識,將教學內(nèi)容有機地整合在一起,拓展學生的知識范圍及學習空間,由于教學內(nèi)容多,涉及的音樂素材也較豐富,所以本課教學目標定位在:營造寬松自由、平等和諧的學習氛圍,讓學生積極參與熱情表現(xiàn)通過師生、生生互動交流,感受優(yōu)美的`音樂旋律,享受快樂的幸福生活,并伴隨著“滴答滴答”的鐘表聲,認識到時間的寶貴,懂得珍惜時間。
為使學生輕松愉快地學習,教師在課堂上創(chuàng)設(shè)了與知識內(nèi)容相關(guān)的教學情境,積極引導學生發(fā)散思維,結(jié)合生活實際自由地表現(xiàn)作品的寓意,使學生在唱歌、聽賞和旋律中,感受音樂旋律的有名及音樂表現(xiàn)的多樣性,在豐富的教學活動中,達到知識與技能、情感與交流的完美統(tǒng)一。
音樂教師隨筆7
音樂是怡情悅性的藝術(shù),學生學習音樂,不論是學音樂知識技能、音樂欣賞,還是從事音樂表演和創(chuàng)作,心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態(tài),應(yīng)當密切注意,才能選擇適當?shù)慕虒W方法和教學模式,以提高教學效率。
一、興趣與好奇心是兒童音樂學習的動力
心理學證明,興趣是兒童主動學習的唯一動機。什么是興趣呢?從心理學的角度看,興趣是力求認識、探究某種事物的心理傾向。由獲得這方面的知識在情緒體驗上得到滿足而產(chǎn)生。音樂興趣產(chǎn)生的途徑有哪些呢?
第一,對音樂的興趣就產(chǎn)生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感,而且是產(chǎn)生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時,你是否會跟著輕聲哼唱,想去學習它,自己也能演唱呢?這是音樂本身就具有的美,它是激起學生強烈興趣的重要因素。
第二,興趣就在探索和創(chuàng)造的過程中。興趣和創(chuàng)造是兩個相互作用的因素,比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產(chǎn)生興趣。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始,培養(yǎng)學生對音樂的興趣和對聲音的感知,正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。
第三,音樂的興趣就在愿望和獲取成功的過程中。興趣首先是從求知的愿望中產(chǎn)生,比如,我在教三年級的學生吹豎笛時,孩子們剛認識豎笛,別提興趣多高漲了,雖然吹的不成調(diào),但這就是學習的愿望。當他們經(jīng)過學習能夠演奏一首小曲時,獲得了成功的喜悅,進一步鞏固了興趣。根據(jù)兒童的心理,他們很容易得到滿足,滿足的同時又進一步產(chǎn)生了興趣。因此,在音樂教學中,不能讓學生感到高不可攀,喪失興趣,要讓學生經(jīng)常獲得成功的喜悅,在音樂實踐中逐步培養(yǎng)學生的興趣。
另外在兒童時期,兒童的認知和思維能力有限,不可能對某一事物作出理性的判斷,不能像成人那樣為了某種需要去做。他們只能憑自己的興趣,而且這種興趣還是不持久的,很容易發(fā)生變化。對音樂的興趣也是如此,因此要深入對音樂的學習就必須始終引發(fā)學生的學習興趣。
二、根據(jù)兒童音樂學習心理特點改進音樂教學方法
1、組織學生體驗、感受音樂
在音樂學習中,堅持體驗性,是音樂審美教育始終具有獨特的感情色彩,便成為音樂學習的重要特點。音樂課的學習首先要通過聆聽、體驗和感受音樂來完成。如何把學生這種看不見、摸不著的對音樂的初次體驗變成可監(jiān)控的狀態(tài),就需要教師在學生初聽之前設(shè)計一些簡單的提問,如“請同學們根據(jù)樂曲的情緒或內(nèi)容為樂曲命名!薄澳阍谶@首樂曲中聽到了哪種動物的叫聲?”“聽著歌曲好像把我們帶到了什么地方?”等等。這樣,學生帶著問題聽,聽的目的明確了,在聽的過程中就會全神貫注,積極思考,認真聽辨,根據(jù)自己的體驗和感受努力從音樂中找到答案,最后用自己的語言總結(jié)出來,這樣的思考過程充分發(fā)揮了學生的學習主動性。
2、組織學生參與音樂實踐活動
在學習中,活動是知行協(xié)調(diào)的過程,它是學生身心協(xié)調(diào)地成長、發(fā)展各種能力、學習各種知識和技能的最重要、最自然、最有效的途徑。在音樂學習中,學生對音樂的體驗主要還是來自于參與音樂實踐活動。如小小豎笛使學生們找到了演奏家的感覺,每個學生根據(jù)自身條件分別演奏難度不同的`曲子,“課堂教學要面向每一個孩子”,在演奏豎笛的實踐活動中已不是一句空話。歌舞表演是學生們最喜愛的了,學生們在這一項實踐活動中充分釋放情感、展示自我、表現(xiàn)自我。我在這項活動中,經(jīng)常讓學生根據(jù)自身的條件,選擇適合自己的表現(xiàn)方式。如有的學生肢體協(xié)調(diào)能力確實不夠好,但是他能唱,于是他就可以選擇邊拍手邊唱歌,不一定要求他必須學會表演。通過積極參與一些音樂實踐活動,學生在體驗著音樂美帶給它們的快樂,享受著成功的喜悅。同時音樂是一種具有豐富情感的藝術(shù),在培養(yǎng)兒童情感方面是其他藝術(shù)形式不可替代的,例如,獨奏(唱)或合奏(唱)對兒童的個性形成很有意義,獨奏(唱)使兒童充滿自信,合奏(唱)使兒童學會了與他人合作等等。
3、進行以學生為主體的教學方式
以教師為主體的教學雖然有利于知識的傳授,但不利于學生生動、主動、獨立的發(fā)展,影響了學生學習的興趣。提倡以學生為主體的教學方式就是要建立和諧、民主、平等的師生關(guān)系,尊重、發(fā)揮學生的主體作用,讓學生生動、活潑、主動地發(fā)展。
在教學中我嘗試著用先學后教法。這種方法是對先教后學或是只教不練的教學方法的改革,就是把學習的主動權(quán)交給學生,先讓學生自學,用已有的知識解決問題,在這個過程中,教師與學生一起學習,并為學生解決難點。這種方法的一般模式為:提出問題──教師引導(為學生提供必要的條件)──探索討論(發(fā)揮學生的主體)──結(jié)論評價。其中探索討論是中心環(huán)節(jié),是學生運用已有的知識解決問題的過程。
例如在教人教版四年級上冊《牧童》這一課的時候,我就采用了先教后學法。
在聽了大約三遍歌曲后,學生對歌曲的旋律有了初步的印象,我就讓學生拿出豎笛,自己練習吹奏歌曲。(當然這些四年級的學生是我從三年級帶上來的,已經(jīng)學習了一年的豎笛,已經(jīng)掌握了一些音樂基礎(chǔ)知識和一定的豎笛演奏技能技巧。)學生大約吹奏了十五分鐘,程度好一些的學生已經(jīng)能夠完整的吹奏出來了。不過如我料想的一樣,在曲譜中有幾處大附點,學生吹奏的時值都不夠準確。于是我就把大附點單獨提出,帶領(lǐng)學生進行討論吹奏不準確的原因以及采取的改進措施。由此收到的效果不錯,學生學習興趣高漲而且印象深刻。
以上是我在閱讀《音樂學習與教學心理》這本書的一些心得與體會,為貫徹新的音樂教育理念,我們必須根據(jù)兒童的音樂學習心理改革教學方法,為學生提供豐富的教學內(nèi)容、用靈活多樣的形式和豐富有趣的方法,提高學生的綜合素質(zhì),培養(yǎng)學生健康的人格,促進學生的全面發(fā)展。
音樂教師隨筆8
隨著中小學音樂素質(zhì)教育的深入開展,在音樂課上怎樣進行器樂教學,是當前音樂教改的重要課題之一。從國外音樂教學的情況看,音樂教學中包含器樂訓練的內(nèi)容是很普遍的。奧爾夫兒童音樂教學體系中,器樂是學習音樂的重要手段。日本不但把一些樂器作為教學設(shè)備配給學校,而且在音樂教材中就有一定比例的器樂曲,并隨年級的升高而增加這部分內(nèi)容。可見器樂教學對提高學生的音樂素養(yǎng)是起著很大作用的。我國《器樂課程標準》指出,引導學生參與器樂體驗是提高學生的審美能力,發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維形成良好的人文素養(yǎng)關(guān)鍵,那么如何在音樂課上進行器樂教學呢?
一、因地制宜,合理選擇學習樂器
音樂課上進行器樂教學,可以選擇哪些樂器呢?可根據(jù)本校的實際情況、經(jīng)濟條件和學生的年齡特點,選擇有固定音高的樂器,如:口風琴、豎笛、小型電子琴、鋁板琴、等。便于統(tǒng)一課堂內(nèi)所有樂器的音準,有利于學生獲得準確的音高概念。
考慮到課堂教學的局限,一般選擇一、二種樂器作為學習的開始,每個學生人手一件。由于每種樂器都有自己的演奏技法,種類越多,教師的教學越困難,學生得到的具體指導也越少,學習興趣就會減弱甚至造成課堂秩序的混亂,如學校從統(tǒng)一調(diào)門的口風琴或笛子開始,效果就較顯著。在有了一定基礎(chǔ)后,再加入其他類樂器的學習,逐漸使樂隊的音色得到豐富和發(fā)展。如果在學生學好一種樂器的同時,推選進步快的學生再加學第二種樂器,這樣更能促進學生學習的興趣,調(diào)動大家學習的積極性。
二、因材施教,科學安排教學進程
在教材教法上要根據(jù)學生的年齡特點由淺入深地進行,教師要把演奏技巧按學生的實際接受能力加以分析,進度放慢。充分運用直觀教具(如圖片等),把進度放到學生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成學生望而生畏的局面。教材編寫中將學過的簡單歌曲或片段作為練習曲,這樣可以減輕開始學習時,視譜、背譜上的負擔,便于集中精力解決樂器演奏技術(shù)上的困難,同時也提高了學生的'學習興趣。
如:歌曲《歡樂頌》《粉刷匠》《多年以前》等。這些樂曲音域窄,節(jié)奏單一,旋律性強,最適宜作為學生初期階段的練習曲。教師還要把各種節(jié)奏、各種音程作一排列,結(jié)合樂曲由淺入深、由簡到繁地貫穿在教材中。
當有了一定演奏能力即可安排兩個或兩個以上聲部的合奏。由于樂器的演奏是個操縱問題,即便低年級兒童還未進行過合唱訓練,只要手的操縱正確,音準也解決了。反過來通過樂器的多聽,多練又幫助了學生在合唱中掌握好音準。
隨著演奏技巧的提高,教師可安排多聲部合奏的練習,但要接近學生的演奏水平,難度不宜過高。練習時可先分聲部單獨練,也可把樂譜發(fā)給學生回家練習。課堂練習要照顧全面。一個聲部練習時,其科同學可集體打節(jié)拍,這樣既加強了訓練密度,又能讓學生對樂曲的各聲部和樂曲的基本速度有個整體的概念。這樣在合奏時就容易達到協(xié)和、整齊的效果。
在教學中必然會涌現(xiàn)出一批富有才能的學生,包括已在家庭中受過器樂訓練的學生,教師要注意發(fā)掘培養(yǎng)。對這些同學除了完成一般作業(yè)外,課外還可給予適當?shù)奶岣,如安排獨奏、重奏等小?jié)目。使這些學生成為班級中的骨干力量,以帶動全班,協(xié)助老師搞好課堂教學。
音樂教師隨筆9
在孩子每天起床的時候,為了讓孩子們能輕松愉快地起床并且有一個良好的精神狀態(tài),我們幼兒園都在他們起床前10分鐘放一段輕柔而歡快的音樂,把孩子們從睡夢中喚醒。
今天,播放的`是《月光下的鳳尾竹》,聲音由小漸大,孩子們一個一個睜開眼睛。在音樂中隨老師搓搓小手,伸個懶腰,揉揉臉蛋,再讓孩子跟老師做一套伸伸臂、扭扭腰、錘錘腿的起床操,讓孩子們在輕松地活動中醒來、穿衣、整理床鋪等等。這樣他們很快就精神飽滿、愉快地投入到下午的活動中,效果非常好。
音樂教師隨筆10
小學音樂教學隨筆 ——淺談音樂課的“聽、唱、做、想”及培養(yǎng)學生的興趣
在音樂教學中,以人為本的新教學觀是現(xiàn)代教學觀念的核心。學習者是整個課程的核心,是一種通過學生主動學習來促進主體發(fā)展的一種教學思想和教學方式,其實質(zhì)體現(xiàn)了現(xiàn)代教育特征。強調(diào)學生的主導地位,一切都要為學生考慮。小學音樂怎么教?主要就是在課堂40分鐘的有限時間內(nèi),我們通過“聽、唱、做、想、”等幾個方面來加強學生對音樂的感知能力。
如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯(lián)想,那么“視”就是把這一聯(lián)想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽,但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現(xiàn)和探索并形成一定的意境。如果過分強調(diào)音樂是聽覺的藝術(shù),排除干擾專心的聽,這只是注重了音樂藝術(shù)本身的個性。如果能運用各種輔助手段,多元化的'幫助學習者消化、吸收音樂,這就注重了音樂與其他藝術(shù)的聯(lián)系?梢蚤_闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關(guān)的領(lǐng)域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為:如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確,更能有效的把握學習對象。如動態(tài)的、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗,收效會不錯。因此,采用視聽結(jié)合的教學模式更能激發(fā)學生學習音樂的積極性,從而培養(yǎng)他們的發(fā)散性思維和創(chuàng)造性。有一項調(diào)查顯示:視聽與只聽獲得的收益,視聽明顯大于只聽效果。而視聽結(jié)合的教學模式,最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。
第一,角色轉(zhuǎn)換。改變以往被動的角色,讓學生承擔一定的課題,給學生以發(fā)揮的空間。組織學生生機勃勃的參與,帶給學生以快樂,使課堂內(nèi)充滿笑聲。師生共同討論。教學容量大,學生印象清晰、受益匪淺。 第二,設(shè)疑。這是教師有目的有選擇地向?qū)W生提出問題。為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案,來啟發(fā)學生探索的欲望,“疑”可以是針對教學重點而設(shè),也可以是為解決教學難點而設(shè),還可以為啟發(fā)誘導加深印象而設(shè)。
第三,音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內(nèi)多聽幾首好的作品,而是在有限的教學時間內(nèi),利用有限的教材去激發(fā)學生欣賞音樂興趣的火花。讓學生們在生動的教學中體會音樂的律動性,體驗歌曲的情感性,增加學生的學習興趣。興趣是學生學習的重要動力,學生有了這種動力就可以利用多余課內(nèi)教學時間的若干倍,去尋找比音樂課堂內(nèi)多若干倍的音樂作品。在過去,傳統(tǒng)的音樂教學是把內(nèi)容與注意力重點放在中西文化的闡釋或演繹中,而這些東西雖具歷史性,但歷史感太沉重,與現(xiàn)代生活藝術(shù)相隔的時間太過久遠,無法跟上時代的脈搏,無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中,注重學生的創(chuàng)新潛能開發(fā),強調(diào)他們的創(chuàng)新性,使學生不僅聽到聲音,同時能欣賞到形象,從而陶冶性情,加深對學習音樂的愛好。
所以,我們作為基本教學中的一員,要不斷創(chuàng)設(shè)出符合時代需求、符合學生發(fā)展需要的新思路
音樂教師隨筆11
音樂活動離不開感受,在音樂中讓學生充分的去感受音樂是很重要的。我們教育的主要目的是創(chuàng)新,學生身上潛存著豐富的創(chuàng)造力和敏感的思維能力,我們要把學生融入到音樂活動中,促進學生多元智能的開發(fā)。從感受音樂入手教學生學習音樂,能激發(fā)學生的興趣,提高表現(xiàn)欲和自信心。會表演、會創(chuàng)編學習積極主動,印象深,記得牢,從而使“學會”變成“會學”再到“創(chuàng)造性的學”,使學生在充滿音樂歡快、愉悅的氛圍中讓學生扎實的.學到知識,并利用已學的技能進行創(chuàng)新,發(fā)展提高了學生表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力。
在教唱歌曲時,首先讓學生感受曲子,理解歌詞,從而啟發(fā)學生表達出來。在學《高高的蘋果樹》這首歌時,我用簡筆畫的方式畫了一個高大的蘋果樹下畫兩個席地而坐的小孩,簡單、明了。讓學生聯(lián)想自己在樹下會干什么?在豐富實際感受的基礎(chǔ)上對歌詞中的詞意有了進一步理解,使其產(chǎn)生相應(yīng)的感受,然后我用歌詞按照歌曲的節(jié)奏來朗誦它的內(nèi)容,并讓學生學習。當學生學的容易時,他們對自己有了信心,對活動有了興趣,也促使他們會自然的按自己的意愿感受音樂、表達音樂。然后我示范演唱歌曲。讓學生學唱三遍后我把畫上的蘋果擦去換上幾個橘子,讓學生來學習創(chuàng)編新的歌曲。最后讓學生來想出還可以換成什么水果樹。邊唱邊跳對于中班學生來說是他們的發(fā)展特點,他們的表現(xiàn)有了粗淺的技能和經(jīng)驗,他們不但喜歡用歌聲來表達感情,更喜歡用動作加以補充,平時多讓學生觀察自然、生活中的一些啟發(fā),同時也給學生一些示范動作,教給他們一些表達方法。在創(chuàng)編動作時,當唱到“我們唱歌,做游戲”時,學生都會隨著音樂結(jié)合生活中的事創(chuàng)編各種動作;如:兩兩相對拍拍手;幾個人拉成圓圈開心的轉(zhuǎn)一圈;站在地上點頭等;在創(chuàng)編動作中,逼真的表現(xiàn)出了學生們投入的喜悅之情。
我覺得這樣上有幾個好處:
1、用簡筆畫來代替了原來的圖片,簡單、明了,減少了教師準備教具的時間,但卻不影響教學活動的開展。我想這樣的方式可以多用。
2、活動環(huán)節(jié)清楚,層層遞進。從學唱、仿編到創(chuàng)編,逐步加深難度,使活動富有挑戰(zhàn)性,而不是機械地反復(fù)。而且在學唱仿編不同的水果樹時學生也同時在熟悉、學習歌曲的節(jié)奏、旋律。
3、豐富學生的有關(guān)經(jīng)驗。在活動中,有的學生提出換成“西瓜”,于是馬上有學生反對:“西瓜不是長在樹上的”。通過的討論、交流和碰撞,豐富了學生們的經(jīng)驗。
音樂教師隨筆12
以人為本,從教育學的觀點來說就是學習者是整個教學過程中的主體。強調(diào)學生的主導地位,一切都要為學生考慮。這個觀點在小學音樂的教學中同樣實用!小學音樂怎么教?主要就是在課堂40分鐘的有限時間內(nèi),我們通過“聽、做、想、”等幾個方面來加強學生對音樂的'感知能力。只有“聽”了,才可以有感知,在“聽”的基礎(chǔ)上面,我們再來進行“做”與“想”的結(jié)合。
個人認為,音樂在教學上面“聽”“做”是最重要的,也是最不好把握的事情,事有利弊、輕重之分,把握好了事半功倍,否則事與愿違。前陣子我看了一些關(guān)于新課標音樂教學的獲獎視頻,其中有一個是這樣的教學過程:在這節(jié)音樂課的課堂里,該老師在教學上面運用了“聽”“說”“唱”“想”“做”幾個方面的教學步驟。從開始的教唱,用電子琴走了幾遍旋律給學生感受了,然后教了學生怎么歌唱這首歌曲,又講了歌曲的背景文化,總之體現(xiàn)出了新課標里面要求的知識要跨學科這個要求。最后根據(jù)這歌曲的特點加入了秧歌舞蹈,學生們在這場很生動的教學中體會了音樂的律動性,體驗了歌曲的情感性,也可以說增加了學生的學習興趣。讓我看了也覺得內(nèi)容豐富,可是總覺得好象少了點什么內(nèi)涵的東西。
音樂課我們老師到底要教什么?我們又教了什么?同學們學了什么?他們又學到了什么呢?游戲固然增加了學習過程中的樂趣,秧歌同學們肯定也覺得有趣。一節(jié)課結(jié)束了,老師累了,學生們也盡興了,可是我想知道學生們從我這里學到了音樂方面的多少知識呢?又有多少節(jié)課都是如此的教學模式呢?
音樂教師隨筆13
一、音樂教師
首先應(yīng)該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現(xiàn)這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣,感受、體驗和表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養(yǎng):
1、根據(jù)音樂教室現(xiàn)有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的音樂教學形式,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調(diào)節(jié)情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學,F(xiàn)有的樂器,結(jié)合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的.教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯(lián)想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學設(shè)備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
音樂教師隨筆14
演唱歌曲是小學音樂教學的基本內(nèi)容,也是學生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。然而我們以往采用獨唱的評價方式讓學生處于“應(yīng)試”的心態(tài)下,用一個標準對學生進行評估,這樣并不能真實的體現(xiàn)學生的實際水平。
最近上了一節(jié)課,使我感觸特別深。那天課前,我在班級的黑板上寫了“演唱會”三個字,這時學生就興奮了好半天,早早的.催促我上課,之后請學生為演唱會做好演唱的準備。后來的活動連平時不愛唱歌的孩子也躍躍欲試,特別是我將表現(xiàn)很出色的孩子名字寫在黑板“小歌手”欄目時,課堂氣氛特別活躍。
我想我們經(jīng)常的舉辦“演唱會”讓學生從課內(nèi)或課外歌曲中選擇一首演唱,可以是獨唱,也可以是小組表演唱等等。把最好的成績作為最后評價的結(jié)果。這樣一來更能激發(fā)學生的興趣,讓后進生也樹立起信心重新認識自我,從而更好的產(chǎn)生對音樂的學生興趣。
音樂教師隨筆15
在音樂課中我發(fā)現(xiàn),每逢課上接觸到樂器或者舞蹈,學生們都十分感興趣,但卻是老跟不上節(jié)奏。
樂器和舞蹈在課堂的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節(jié)奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節(jié)奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調(diào)動學生的積極性。因此在某些節(jié)奏性強的歌曲中,我會嘗試多用樂器來在輔導,先讓學生跟著我有嘴和手同時打節(jié)奏,并強調(diào)嘴和手要一致。然后我再作樂器示范,,最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導,下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的`。反復(fù)地練習多幾遍,學生便很快把節(jié)奏和樂器配合起來。而且這樣學習節(jié)奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
所以“他山之石,可以攻玉!弊晕曳此迹际墙⒃谧陨淼幕A(chǔ)上。而許多事情都是旁觀者清,所以應(yīng)該多觀摩其他老師的課,學習他們的教學理念、學模式、管理班集體的能力等等。并反思自己如果這課是自己上,又將會是如何,有什么相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種很好的途徑。在這學期里,我收獲了很多。音樂課上并不是簡單的彈、唱、跳。它是藝術(shù)和能力培養(yǎng)的過程,只要你經(jīng)常反思,必竟會讓你的學生和你融在一起,這樣既能較好地完成教學任務(wù),同時也能使課堂中一些“熱鬧”現(xiàn)象的不在發(fā)生,所以,我認為作為一名小學教師,責任重大,要善于經(jīng)常總結(jié)經(jīng)驗與不足,認真上好每一節(jié)課!
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